[ad_1]
Franz Kline, pelukis abstrak Amerika Lahir 23 Mei 1910 di Wilkes-Barre, Pennsylvania, Kline dididik di Universitas Boston dan pada tahun 1936 ia menghadiri Sekolah Seni Heatherley di London.Sekembalinya ke Amerika pada tahun 1939 ia Menikah dengan Elizabeth Vincent Parsons, penari balet Inggris. yang dia temui di London
Karya seni awal Kline terdiri dari lukisan pemandangan kota dan lanskap New York. Mural dan potret juga merupakan bagian dari upaya awal. miliknya juga dan karyanya juga berwarna-warni Ekspresionisme jelas juga Selama waktu ini, di akhir tahun 1930-an, ia memiliki dua pelindung yang dengannya ia menerima dorongan dan dukungan yang besar – Dr. Theodore J. Edlich, Jr. dan David Orr. Selama waktu ini, Kline menerima penghargaan dari National Academy of Design of Design. tahun, tetapi gaya dewasa dan representatifnya berkembang pada akhir 1940-an setelah ia bertemu aktor abstrak lainnya, Willem de Kooning dan Jackson Pollock. Kline umumnya terdiri dari garis-garis tebal enamel hitam dan putih. Gaya hitam putih ini akan diungkapkan kepada dunia dalam pameran tunggal pertamanya di Galeri Egan New York pada tahun 1950. Memang, lukisan hitam putihnya paling terkenal, meskipun ia mengerjakan lukisan berwarna.Sejak pertengahan 1950-an dan lukisan berwarna. mulai muncul lebih teratur dalam lukisannya setelah tahun 1959, pameran tunggal pertamanya menyusul tak lama kemudian. dan selamanya akan menghubungkan Franz Kline dengan Abstrak Ekspresionisme.
Willem de Kooning memiliki pengaruh besar pada perkembangan gaya dewasa Kline dan kekuatan pemandu di balik transisinya dari pelukis lanskap realistis dan tema ke abstrak. Peristiwa yang mengarah pada transformasi itu menarik. Kline menggambar gambar dan memberikannya kepada Kooning, yang memproyeksikan gambar menggunakan proyektor Bell Opticon. Proyektor memperbesar gambar sedemikian rupa sehingga gambar mulai tumpang tindih di tepinya. Efek proyeksi ini hampir seketika mengubah Kline dari seni alegoris menjadi representasi abstrak. Ini terjadi pada saat Kline kelelahan dan merupakan motivasi yang dia butuhkan untuk berkembang sebagai seorang seniman. Transformasi ini ditunjukkan melalui lukisan Nijinsky, yang memiliki elemen potret diri dan menggambarkan serangkaian kepala berdasarkan penari Nijinsky dalam peran Petrouska.
Kami tidak akan pernah gagal untuk mengalami pemandangan lukisan Klein yang dinamis, alami dan menakjubkan.Inspirasi umum dari karya Kline berkisar dari simbol peradaban industri modern seperti kereta api, mesin, terowongan, jembatan, dll. sifat. Tetapi banyak interpretasi kompleks Kline adalah hasil studi ekstensif. Lukisannya dibuat setelah mengacu pada lukisannya sendiri. Dia pertama-tama akan menggambar sketsa di atas kertas apa pun. apa pun yang bisa dia temukan sebelum dia memulai karya agungnya. Lukisannya menyembunyikan upaya sadar di belakang mereka. Tetapi spontanitas dan intensitas yang terlihat dari lukisannya mengklasifikasikannya, bersama dengan Jackson Pollock dan ekspresionis abstrak lainnya, dengan nama ‘pelukis aksi’.
Beberapa lukisan Klein yang terkenal setelah tahun 1950 adalah New York, NY (1953), Lukisan Nomor 2 (1954), dan Tanpa Judul (1957).Kline meninggal di New York pada tahun 1962 karena serangan jantung. Setelah menambahkan dimensi baru pada gerakan Abstrak Ekspresionisme yang intens.
[ad_2]
Source by George Baxter